Dołącz do nas na Facebooku

x

Nasza strona używa plików cookies. Korzystając ze strony, wyrażasz zgodę na używanie cookies zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki. Więcej.

Zapomniałem hasła
Nie mam jeszcze konta
Połącz z Facebookiem Połącz z Google+ Połącz z Twitter
Esensja
dzisiaj: 20 października 2021
w Esensji w Esensjopedii

Gard Nilssen’s Acoustic Unity
‹Firehouse›

EKSTRAKT:80%
WASZ EKSTRAKT:
0,0 % 
Zaloguj, aby ocenić
TytułFirehouse
Wykonawca / KompozytorGard Nilssen’s Acoustic Unity
Data wydania15 maja 2015
NośnikCD
Czas trwania37:03
Gatunekjazz
Zobacz w
Wyszukaj wSkąpiec.pl
Wyszukaj wAmazon.co.uk
W składzie
André Roligheten, Petter Eldh, Gard Nilssen
Utwory
CD1
1) When Pigs Fly04:44
2) Roundtrip06:57
3) Adam’s Ale03:53
4) Salad Days05:17
5) Mojo02:46
6) The Resistance03:55
7) Turtlehead05:33
8) Life, Somewhere Before the Exit Signs04:00
Wyszukaj / Kup

Tu miejsce na labirynt…: Akustyczny wulkan energii
[Gard Nilssen’s Acoustic Unity „Firehouse” - recenzja]

Esensja.pl
Esensja.pl
Zainteresowania norweskiego perkusisty Garda Nilssena są bardzo szerokie: od jazzu klasycznego, poprzez fusion, aż po awangardę i free jazz. W każdym z tych gatunków potrafi się doskonale odnaleźć; do każdego wnieść cząstkę siebie. A co mu przede wszystkim w sercu gra? Odpowiedzią niech będzie „Firehouse” – debiutancki album jego najnowszej formacji Acoustic Unity.

Sebastian Chosiński

Tu miejsce na labirynt…: Akustyczny wulkan energii
[Gard Nilssen’s Acoustic Unity „Firehouse” - recenzja]

Zainteresowania norweskiego perkusisty Garda Nilssena są bardzo szerokie: od jazzu klasycznego, poprzez fusion, aż po awangardę i free jazz. W każdym z tych gatunków potrafi się doskonale odnaleźć; do każdego wnieść cząstkę siebie. A co mu przede wszystkim w sercu gra? Odpowiedzią niech będzie „Firehouse” – debiutancki album jego najnowszej formacji Acoustic Unity.

Gard Nilssen’s Acoustic Unity
‹Firehouse›

EKSTRAKT:80%
WASZ EKSTRAKT:
0,0 % 
Zaloguj, aby ocenić
TytułFirehouse
Wykonawca / KompozytorGard Nilssen’s Acoustic Unity
Data wydania15 maja 2015
NośnikCD
Czas trwania37:03
Gatunekjazz
Zobacz w
Wyszukaj wSkąpiec.pl
Wyszukaj wAmazon.co.uk
W składzie
André Roligheten, Petter Eldh, Gard Nilssen
Utwory
CD1
1) When Pigs Fly04:44
2) Roundtrip06:57
3) Adam’s Ale03:53
4) Salad Days05:17
5) Mojo02:46
6) The Resistance03:55
7) Turtlehead05:33
8) Life, Somewhere Before the Exit Signs04:00
Wyszukaj / Kup
Dlaczego w nazwie nowej grupy Garda Nilssena pojawia się słowo „acoustic”? Przecież praktycznie każdy zespół freejazzowy w składzie z kontrabasem i dęciakami (za to bez gitary elektrycznej, która w tej muzyce jest rzadkością) można by uznać za takowy. Tym bardziej że na albumie „Firehouse” wcale nie królują brzmienia, które moglibyśmy uznać – w powszechnym rozumieniu tego słowa – za akustyczne. Może odnosi się to więc do sposobu, w jaki nagrywany był materiał, a może odpowiedź jest jeszcze bardziej prozaiczna – lider chciał zaintrygować słuchaczy i skłonić ich do rozważań takich, jak powyższe. Kim jest Nilssen? Urodził się w Skien, niewielkim mieście na południu Norwegii; jako dwudziestolatek ukończył studia muzyczne – w klasie jazzu, a jakże! – na uniwersytecie w Trondheim. Od tamtej pory stał się też bardzo aktywnym artystą na skandynawskiej scenie muzycznej. Związany z prestiżową Trondheim Jazz Orchestra (znaną jako akompaniatorzy wielu wybitnych solistów), nie unikał też angażowania się w projekty dużo bardziej kameralne. Wielbiciele awangardy mogą go kojarzyć z płyt nagrywanych dla Hubro Records pod szyldami Scent of Soil („Scent of Soil”, 2011), Astro Sonic („Come Closer and I’ll Tell You”, 2013) czy sPacemoNkey („The Karman Line”, 2014).
Ale to tylko wierzchołek góry lodowej, na dodatek wcale nie najbardziej reprezentatywny. Chcąc poznać dogłębniej Garda Nilssena, lepiej sięgnąć po albumy jego dwóch sztandarowych formacji: eksperymentalno-rockowej Pumy (między innymi: „Isolationism”, 2006; „Discotheque Bitpunching”, 2008; „Half Nelson Courtship”, 2010) oraz jazzrockowego Bushman’s Revenge (chociażby „A Little Bit of Big Bonanza”, 2012; „Thou Shalt Boogie!”, 2013). Jakby komuś było mało, może jeszcze wsłuchać się w muzykę zespołów, w których Norweg dużo bardziej pozostaje wierny stylistyce (free)jazzowej, jak na przykład Lord Kelvin („Dances in the Smoke”, 2009; „Radio Has No Future”, 2011), Team Hegdal („Vol. 1”, 2010; „Vol. 2”, 2011; „Vol. 3”, 2015) bądź Cortex („Resection”, 2011; „Göteborg”, 2012; „Live!”, 2014). Warto również dodać, że w swoim curriculum vitae Nilssen ma współpracę z polskimi artystami w ramach projektu (Maciej) Obara International, z którym wziął udział w rejestracji dwóch krążków: „Komeda” (2013) oraz koncertowego „Live at Manggha” (2013). Trio Acoustic Unity jest zatem kolejnym etapem w karierze bębniarza ze Skandynawii. Na ile ważnym – okaże się dopiero za ileś tam lat.
Do kolejnej muzycznej podróży Gard zaprosił dwóch artystów, z którymi miał już wcześniej okazję współpracować w składzie Trondheim Jazz Orchestra: swojego krajana ze Skien, saksofonistę Andrégo Rolighetena (rocznik 1985), oraz szwedzkiego kontrabasistę, mieszkającego obecnie na przemian w Danii bądź Niemczech, Pettera Eldha (będącego zresztą rówieśnikiem Nilssena). Acoustic Unity to zatem zespół trzydziestolatków, ale na tyle już doświadczonych, że można się po nich spodziewać – ba! nawet oczekiwać czy wręcz żądać od nich – dzieła, które może niekoniecznie przetrze nowe szlaki, lecz na pewno dostarczy niezapomnianych wrażeń artystycznych. Materiał, który trafił na – wydany przez portugalską wytwórnię Clean Feed – krążek „Firehouse” został zarejestrowany w ciągu jednego dnia (14 czerwca ubiegłego roku) w studiu Engfelt & Forsgren w Oslo (tym samym, w którym Jagga Jazzist nagrała „Starfire”). Co musi świadczyć o tym, że André, Petter i Gard zabrali się za nagranie dopiero wtedy, gdy byli już do niego perfekcyjnie przygotowani. Stwierdzi ktoś: „Wielka sztuka, kiedy i tak przede wszystkim się improwizuje”. To nie do końca działa w ten sposób. Trio, owszem, nie stroni od improwizacji, ale słychać wyraźnie, że podstawowe konstrukcje poszczególnych kompozycji były opracowane już wcześniej. Zbyt zwarte i przejrzyste są te utwory, by mogły powstawać dopiero w studiu, niejako „na kolanie”. Zbyt świadomie też nawiązuje do klasyki – do dzieł Ornette’a Colemana i Johna Coltrane’a.
Cechą dominującą muzyki zawartej na „Firehouse” (poza naprawdę bardzo nielicznymi wyjątkami) jest… zadziorność. Zadziornie niejednokrotnie brzmi saksofon, a perkusja nierzadko demoluje uszy słuchaczy (co można przećwiczyć, zakładając słuchawki i podkręcając głośność). W obu przypadkach jest to jak najbardziej świadome działanie. Nilssen taki właśnie ma styl i do tego nakłania swoich współpracowników, pod jakimkolwiek by szyldem w danym momencie nie działał. Widać to już wyraźnie w otwierającym album „When Pigs Fly”, gdzie motoryczna sekcja rytmiczna wymusza wręcz na Rolighetenie bardziej energetyczne granie. Niekiedy odnosi się nawet wrażenie, że André ma problem, aby nadążyć za Garden. Ale to tylko odczucie, wywołane zapewne tym, że saksofonista od czasu do czasu spowalnia tempo, aby wprowadzić wpadającą w ucho melodię. W „Roundtrip” jest podobnie; Nilssen swoją gęstą grą wypełnia całe tło, dzięki czemu Roligheten ma wolną rękę w tworzeniu swoich partii – i wykorzystuje to maksymalnie, obdarowując słuchaczy niezwykle soczystymi solówkami. Nakręca się przy tym do tego stopnia, że w finale Acoustic Unity emanują już taką energią, że mógłby im jej pozazdrościć niejeden „elektryczny” skład. Otwarcie „Adam’s Ale” brzmi – dla odmiany – dużo klasyczniej (kłaniają się wspomniani wcześnie Coleman i Coltrane). Lecz im bliżej końca, tym bardziej grupa zmierza w stronę free, w czym oczywiście największa zasługa szalejącego za bębnami Garda.
Kilka minut wytchnienia oferuje, utrzymany w klimacie przełomu lat 50. i 60. ubiegłego wieku, „Salad Days” – perkusja chowa się tutaj za stonowany saksofon i pulsujący kontrabas. Co jest o tyle istotne, że chwilę później trio dosłownie eksploduje. Niespełna trzyminutowy „Mojo” to najprawdziwszy wulkan energii; swoiste połączenie freejazzowego nieokiełznania z punkrockową ekspresją. Jakby Nilssen i koledzy chcieli za wszelką cenę dorównać takim zespołom, jak PainKiller czy Massacre. Co im się, zakładając, że takie rzeczywiście było zamierzenie, w pełni udaje. „The Resistance” – na tle poprzednika – jawi się jako utwór bardzo frywolny, który jednak z czasem zyskuje na powadze; głównie dlatego, że w tym kierunku ewoluuje partia saksofonu. W „Turtlehead” ponownie mamy do czynienia z motoryczną sekcją rytmiczną, do której podłącza się, grający tym razem klasycznie freejazzowo, Roligheten. Nilssen jednak skręca w stronę rocka i, chcąc nie chcąc, pociąga tym samym za sobą Andrégo – kompozycja zyskuje tym sposobem na mocy i sile wyrazu. Całość zamyka jedyny numer, pod którym podpisali się, jako autorzy, wszyscy instrumentaliści – „Life, Somewhere Before the Exit Signs”.
Można zatem podejrzewać, że jest on też jedynym, który powstał dopiero w studiu na drodze improwizacji. O tym świadczyłaby jego minimalistyczna, awangardowa i eksperymentalna forma, z której dopiero pod koniec wykluwa się bardziej przystępna melodia. Trudno to potraktować jako zapowiedź tego, czym muzycy mają zamiar zająć się w przyszłości – to raczej ciekawostka, mrugnięcie okiem, stwierdzenie: tak też potrafimy. „Firehouse”, jeśli ktoś zna wcześniejsze dokonania Nilssena, Rolighetena i Eldha, nie zaskakuje, ale na pewno dostarcza wiele materiału do przemyśleń; wrażeń artystycznych też nie zabraknie. A i wielbiciele ostrzejszych brzmień – mimo „akustycznego” rodowodu tria – znajdą tu coś dla siebie.
koniec
27 sierpnia 2015
Skład:
André Roligheten – saksofony
Petter Eldh – kontrabas
Gard Nilssen – perkusja

Komentarze

Dodaj komentarz

Imię:
Treść:
Działanie:
Wynik:

Dodaj komentarz FB

Najnowsze

Poobiednie lenistwo
Sebastian Chosiński

19 X 2021

Po „Continuation” i „Suicie słonecznej” nadeszła pora na „Afternoon” – trzeci album z archiwaliami Koman Bandu. Tym razem do słuchaczy trafiły nagrania z 1981 roku, stylistycznie dalekie od tego, co zespół grał w latach 70. Dla wielbicieli fusion płyta może być lekkim rozczarowaniem, ale ci, którzy gustują w instrumentalnym funku i soulu będą na pewno ukontentowani.

więcej »

Śpij, kochanie, po słonecznej stronie ulicy
Sebastian Chosiński

14 X 2021

Materiał opublikowany na „Saxesful Vol. II” przez trzy lata spoczywał w archiwum. Trębacz Piotr Schmidt zdecydował się upublicznić go latem tego roku, dedykując przy okazji swemu zmarłemu miesiąc wcześniej ojcu – postaci ważnej nie tylko, co oczywiste, dla samego artysty, ale całego polskiego jazzu. Podobnie jak w przypadku „Saxesful”, tu również słyszymy wspomagających Kwartet Schmidta wybitnych polskich saksofonistów.

więcej »

Tu miejsce na labirynt…: Tradycja jest warownym murem
Sebastian Chosiński

12 X 2021

Three Seasons, Siena Riot, Witchcraft – to zespoły, których nazwy nie są obce żadnemu wielbicielowi skandynawskiego hard rocka i metalu. To teraz wyobraźcie sobie, że z każdej z tych formacji wybieramy jednego muzyka i tworzymy z nich supertrio. Jak mogłoby się nazywać? Nie będzie Wooden Fields. A tytuł płyty? Żeby za dużo nie kombinować – taki sam!

więcej »

Polecamy

Murray Head – Judasz nocą w Bangkoku

A pamiętacie…:

Murray Head – Judasz nocą w Bangkoku
— Wojciech Gołąbowski

Ryan Paris – słodkie życie
— Wojciech Gołąbowski

Gazebo – lubię Szopena
— Wojciech Gołąbowski

Crowded House – hejnał hejnałem, ale pogodę zabierz ze sobą
— Wojciech Gołąbowski

Pepsi & Shirlie – ból serca
— Wojciech Gołąbowski

Chesney Hawkes – jeden jedyny
— Wojciech Gołąbowski

Nik Kershaw – czyż nie byłoby dobrze (wskoczyć w twoje buty)?
— Wojciech Gołąbowski

Howard Jones – czym właściwie jest miłość?
— Wojciech Gołąbowski

The La’s – ona znowu idzie
— Wojciech Gołąbowski

T’Pau – marzenia jak porcelana w dłoniach
— Wojciech Gołąbowski

Zobacz też

Z tego cyklu

Tradycja jest warownym murem
— Sebastian Chosiński

Astronauci polskiego jazzu
— Sebastian Chosiński

Surowa, dzika, nieokiełznana
— Sebastian Chosiński

Natchnione szumy, zlepy i ciągi
— Sebastian Chosiński

Dokąd może udać się z pielgrzymką Wasza dusza?
— Sebastian Chosiński

„Piątka” na szóstkę!
— Sebastian Chosiński

Czekajcie, a będzie Wam dane!
— Sebastian Chosiński

Syreni śpiew (bez słów)
— Sebastian Chosiński

Free jazz ma wiele twarzy
— Sebastian Chosiński

Kosmiczna małpa wydała krzyk!
— Sebastian Chosiński

Copyright © 2000- – Esensja. Wszelkie prawa zastrzeżone.
Jakiekolwiek wykorzystanie materiałów tylko za wyraźną zgodą redakcji magazynu „Esensja”.